„Arte în Bucureşti“ cu artişti români contemporani

Prin graţia Uniunii Artiştilor Plastici, a Primăriei bucureştene şi a Bibliotecii Naţionale a fost pus în practică proiectul "Arte în Bucureşti" care până poimâine este încă deschis şi s-a bucurat până acum de un număr important de vizitatori. În galeriile de la Orizont, Căminul Artei, Simeza, Atelier 35, Centrul de arte vizuale, cei interesaţi au putut să admire opere ale artiştilor români contemporani, cele mai multe nonconformiste, dar oglindind o anumită stare de spirit care, developată de privitorul mediu, redă exact ce se întâmplă cu noi în momentul de faţă. De la Silvia Radu la Emilia Perşu sau Letiţia Oprişan, de la Marin Gherasim la Vlad Şetran, lucrările prezentate sunt stranii şi serafice. Nu mai avem de-a face cu o estetică unitară, dimpotrivă, totul este spart, diversificat, totul oglindeşte o lume atomizată din care a dispărut principiul coerenţei. Dar aceasta nu elimină farmecul. Eu, unul, am vizitat galeria Căminul Artei şi am fost impresionat de varietatea lucrărilor expuse. Am vrut să mă pun în pielea privitorului ocazional care, dacă nu are ce face şi nu are chef să bea o cafea, îşi consumă timpul vizitând o expoziţie. Şi aşa m-am întrebat ce se poate petrece în sufletul său după o asemenea vizionare. Arte în Bucureşti ce înseamnă? Că Bucureştiul este un loc unde arta prosperă şi artiştii nu lenevesc. Dar pe de altă parte, toţi ştim că oraşul-pilot al ţării este găurit, fărâmiţat, disputat pe parcele între diverse grupuri de investitori şi de interese. Artistul român contemporan este oprimat de această stare de lucruri.